Quando pensi di diventare uno YouTuber di successo a tempo pieno, potresti immaginare canali famosi con oltre un milione di iscritti.
Se questa è la tua definizione di successo, non mentiremo: sarà un lungo percorso per arrivarci.
Tuttavia, se la tua definizione di successo è quella di guadagnarti da vivere in modo sostenibile rispetto al tempo che dedichi ogni settimana al tuo canale YouTube, quel traguardo è più raggiungibile di quanto tu possa pensare.
Soprattutto considerando tutte le opzioni disponibili per guadagnare su una piattaforma video con oltre 2 miliardi di utenti (un quarto della popolazione mondiale).
Ti guideremo passo dopo passo su come diventare uno YouTuber redditizio e (soprattutto) sostenibile. E se preferisci imparare su YouTube attraverso un video, abbiamo anche quello per te 👇🏾
INDICE
Come diventare uno YouTuber al tuo ritmo
- Definisci il tuo obiettivo, per te e per il tuo pubblico
- Imposta il tuo processo di produzione
- Pubblica, promuovi, analizza, abbraccia il ciclo di feedback del creatore
- Monetizza il tuo canale YouTube
1. Definisci il tuo obiettivo, per te e per il tuo pubblico
Gli YouTuber possono dedicare da un singolo pomeriggio a oltre 20 ore a settimana al loro canale, considerando tutto ciò che comporta, dalla scrittura alla registrazione, al montaggio, alla creazione delle miniature e altro ancora.
Se pubblichi un nuovo video almeno una volta a settimana per mantenere i tuoi iscritti coinvolti, come fanno molti creatori su YouTube, è fondamentale che i tuoi obiettivi siano chiari fin dall’inizio, altrimenti rischi di esaurirti.
Puoi definire un obiettivo chiaro suddividendolo in tre considerazioni.
Chi è il tuo pubblico?
Come si suol dire: “Se sei per tutti, non sei per nessuno”. Scegli un pubblico specifico che desideri servire, uno con cui senti una connessione e per il quale sei sicuro di poter creare contenuti di qualità.
Resisti alla tentazione di cercare di accontentare tutti solo per avere un pubblico più grande.
Puoi comunque costruire un seguito considerevole concentrandoti su un pubblico di nicchia e sarà più facile promuovere i tuoi contenuti e ritagliarsi un'identità unica.
Non ci credi? Ci sono canali YouTube con decine di migliaia di iscritti specificamente dedicati al gioco di sopravvivenza nel sandbox Minecraft.
Tieni presente che il pubblico che scegli influenzerà anche quanto sarà facile monetizzare il tuo canale YouTube, ma ci sono abbastanza opzioni per guadagnare su YouTube affinché non sia l’unico fattore nella tua decisione.
Hai difficoltà? Scrivi interessi generali, stili di vita, abilità, hobby o identità con cui ti identifichi e poi cerca di essere più specifico:
- Cucina > proprietari di friggitrici ad aria, vegani, panettieri
- Gaming > Nintendo Switch, Super Smash Bros., costruzioni PC
- Professionisti del lavoro remoto > nomadi digitali, lavoratori da casa, liberi professionisti
- Studenti universitari > partecipanti ai test, studenti di biochimica, laureandi
Cosa prometterai ai tuoi spettatori?
I canali YouTube di successo hanno una cosa in comune: fanno una promessa implicita al pubblico che incoraggia gli spettatori a iscriversi e gli iscritti a tornare per ulteriori contenuti.
Questa rappresenta una promessa di valore per lo spettatore, che può essere educativa, informativa, ispiratrice o di intrattenimento. Potrebbe riguardare l’insegnamento di nuove abilità, offrire recensioni oneste di prodotti o semplicemente far divertire.
Matty Benedetto di Unnecessary Inventions rende esplicita questa promessa nel suo header, includendo la frequenza di pubblicazione:
“Progetto e costruisco invenzioni inutili. (*Nuove invenzioni ogni settimana)”.
Il suo pubblico? Persone come lui che trovano esilarante l’idea di dedicarsi a progetti assurdi.
Cosa vuoi ottenere dal tuo canale?
Se ogni YouTuber serio dovesse dare valore al proprio pubblico, dovresti anche definire cosa vuoi ottenere dal tuo canale YouTube.
Alcuni potrebbero suggerire di non pensare subito ai soldi, ma è importante considerare le opzioni di monetizzazione fin dall'inizio. Questo ti aiuterà a pianificare il tema e la direzione del tuo canale YouTube.
Vuoi:
- Guadagnare 2.000 euro extra al mese?
- Lasciare il tuo lavoro a tempo pieno e dedicarti completamente a YouTube?
- Affermarti come esperto in un argomento?
- Generare reddito passivo?
- Diffondere un messaggio a cui tieni?
- Raggiungere molti obiettivi attraverso questo canale?
Jessica McCabe, ad esempio, ha avviato il suo canale YouTube How to ADHD come “un luogo per raccogliere tutte le strategie che ha imparato su come avere e vivere con l’ADHD.” Anche se inizialmente il suo obiettivo potrebbe non essere stato quello di guadagnare, è riuscita a costruire una comunità fedele come risultato.
Considera il tuo perché personale dietro al canale e usalo come fonte di motivazione quando hai difficoltà a trovare ispirazione o energie per il tuo prossimo video.
Ora, metti tutto insieme e dai un nome al tuo canale:
Ogni [frequenza], fornirò [tipo di contenuto/valore] per [pubblico specifico] in modo da poter [beneficio guadagnato]. Il mio canale si chiama [nome del canale YouTube].
Esempio:
Ogni domenica, condividerò consigli per lavorare da casa e organizzare lo spazio dell’ufficio domestico, rivolgendomi a lavoratori remoti che vogliono essere più produttivi e guadagnare 1.000 euro extra al mese. Il mio canale si chiama “WFHomies.”
Con obiettivo e tema definiti, sei pronto a pensare alla creazione di contenuti.
Tutto ciò che segue dipende dall’obiettivo che hai stabilito per il tuo canale.
Ad esempio, il gruppo YouTube Yes Theory produce video in cui fanno cose molto al di fuori delle loro zone di comfort (come lasciare che il lancio di una moneta controlli le loro vite per 24 ore) per ispirare gli altri a fare lo stesso.
Il loro processo di produzione è molto più intenso, con pianificazione pre-produzione, riprese e montaggio che avvengono mesi in anticipo per poter rilasciare più video a settimana.
Ma come te, anche loro hanno iniziato in piccolo, filmando un semplice atto spontaneo ogni giorno.
Matt Dajer di Yes Theory ha condiviso come il loro canale sia passato da qualche centinaio di iscritti a 300.000 iscritti nel 2017. Oggi il canale ha oltre sette milioni di iscritti.
Anche i più grandi YouTuber hanno iniziato in piccolo. Ma stai tranquillo, non devi essere così grande per dedicarti a tempo pieno.
2. Imposta il tuo processo di produzione
Potresti avere un tema solido per avviare la tua carriera da YouTuber, ma un processo di produzione ben strutturato è ciò che ti permetterà di pubblicare video dopo video mentre fai crescere il tuo pubblico.
Ecco cosa dovrai considerare.
Attrezzatura
Yes Theory ha iniziato a filmare con una Canon EOS 70D.
Ma Dajer sottolinea che una macchina fotografica costosa non sarebbe servita a nulla senza una storia da raccontare. “La gente non si interessa se non puoi raccontare quella storia”, dice Dajer. Se la storia che vuoi raccontare richiede attrezzatura di qualità, puoi trovare opzioni accessibili online, come fotocamere e microfoni.
Molti smartphone moderni sono già in grado di girare video in 4K, offrendo tutto ciò di cui hai bisogno per iniziare.
Quindi, se non hai bisogno di una fotocamera di fascia alta per dare vita alla tua visione (e probabilmente non ne hai bisogno), puoi rimandare l’acquisto e investire parte di quel denaro in qualcosa che migliorerà drasticamente la professionalità dei tuoi video: un buon microfono.
Alcune opzioni che offrono un buon equilibrio tra qualità e costo includono:
- Blue Yeti: un microfono popolare tra YouTuber e podcaster, soprattutto se filmerai dalla tua scrivania.
- Rode smartLav+: un microfono discreto, portatile e adatto ai viaggi che puoi collegare al tuo smartphone e agganciarlo alla tua camicia.
- Rode VideoMic: un microfono shotgun da montare su una fotocamera per riprese video più professionali e complesse.
Programma di produzione
Cercare di produrre un intero video di YouTube dall’inizio alla fine in un solo giorno è un compito arduo, anche per concetti semplici.
Invece, molti YouTuber preferiscono dedicare un giorno a ciascuna fase per evitare i costi di cambio di contesto.
Un tipico programma di produzione per un canale YouTube settimanale potrebbe essere il seguente:
- Giorno 1: Ricerca e stesura della scaletta
- Giorno 2: Scrittura del copione
- Giorno 3: Registrazione del video
- Giorno 4: Montaggio del video
- Giorno 5: Rifinitura, caricamento, programmazione
Tuttavia, se desideri pubblicare più video in una sola settimana, puoi lavorare su più copioni in un giorno, registrare più video in un altro giorno, montare più video il giorno successivo, e così via. Questo ti permetterà di anticipare il tuo programma video di alcune settimane.
Man mano che procedi con ogni video, finirai per creare modelli, trovare strumenti, automatizzare o esternalizzare compiti e imparare trucchi per risparmiare tempo.
Ti consigliamo di impostare uno strumento di gestione dei progetti per tenere traccia del tuo processo di produzione e mantenere un backlog di idee per i video. Trello e Notion sono opzioni gratuite popolari.
Riprese
Per molti YouTuber, le riprese sono la parte divertente. Che tu sia un vlogger di viaggio che racconta le sue avventure in giro per il mondo, un comico che produce sketch per YouTube, o un tradizionale YouTuber da scrivania, i seguenti suggerimenti ti aiuteranno a dare ai tuoi video un aspetto professionale:
- Scrivi un copione per ogni video. Anche se pensi di essere bravo a parlare improvvisando, un copione ti renderà molto più efficiente. Puoi stimare che ogni 550 parole del tuo copione corrispondano a circa 3 minuti di video.
- Posiziona la fotocamera all’altezza degli occhi e guarda direttamente in camera. È facile guardare te stesso o di lato mentre parli a una fotocamera. Ma puoi simulare il contatto visivo guardando nella fotocamera per apparire più sicuro e coinvolgente.
- Mantieni l’illuminazione di fronte a te. Che tu stia usando luce naturale o un anello luminoso per illuminare i tuoi video, mantieni la fonte di luce di fronte a te ed evita di proiettare ombre.
- Articola bene e scandisci il ritmo. Se parli velocemente, cerca di rallentare e parla chiaramente, inserendo pause strategiche per facilitare il montaggio. La fotocamera non scappa! Inoltre, un sorriso può dare una spinta al tuo carisma davanti alla telecamera.
- Filma più di quanto hai bisogno. Non stai lavorando ad un film, quindi registra più riprese per ogni parte del tuo video. Cambia anche gli angoli se pensi che una vista diversa aggiungerebbe un po' di varietà. Il “B-roll” è un filmato secondario registrato al di fuori del tuo piano di produzione iniziale per darti più opzioni durante il montaggio. Include panoramiche su un prodotto, riprese da più angolazioni per un video di recensione, o anche blooper che possono essere inclusi come aggiunta divertente nel montaggio finale.
Montaggio
Il montaggio è l'eroe sconosciuto del video, dove viene speso molto tempo e impegno per gli YouTuber.
YouTube ha il suo editor per aiutarti a iniziare, ma ci sono molti strumenti di montaggio video gratuiti là fuori con funzionalità uniche che vale la pena considerare:
- Da Vinci Resolve: ricco delle stesse funzionalità utilizzate dagli studi di Hollywood per fare tutto, dalla correzione dei colori agli effetti visivi e all’audio post-produzione. E sì, è gratuito.
- Descript (Freemium): monta i video con la stessa facilità con cui modifichi un testo, apportando modifiche alla trascrizione. Con la possibilità di esportare e modificare video direttamente su YouTube e altri canali social, è consigliato per gli YouTuber che valorizzano flussi di lavoro efficienti.
- iMovie: l’editor video nativo di Apple è l’opzione più potente per il montaggio video, soprattutto se stai filmando in modalità Cinematica su un iPhone o iPad di ultima generazione.
Il software di montaggio che scegli dipende dalle tue esigenze. Descript, ad esempio, è ottimo per i video podcast poiché genera una trascrizione dai tuoi video che puoi includere nelle note dello show.
Il montaggio richiede tempo e, per molti YouTuber, è il primo flusso di lavoro che esternalizzano per recuperare parte del loro tempo.
Se il tuo punto di forza non è il montaggio e vuoi concentrarti solo su riprese e intrattenimento, allora trova qualcuno che possa montare i tuoi video, senza sprecare otto ore, o più, della tua giornata per imparare a farlo. A meno che tu non voglia davvero imparare a montare video.
Matt Dajer, Yes Theory
SUGGERIMENTO: assicurati di montare ed esportare i tuoi video YouTube utilizzando un formato 16:9 per evitare le barre nere ai lati, o 9:16 se pubblichi per YouTube Shorts.
Branding e miniature
Ogni YouTuber ha un marchio, che sia stato progettato meticolosamente o sia emerso naturalmente.
Parte del tuo lavoro è garantire che quel marchio sia coerente in tutto il tuo canale.
Se non sei un designer, puoi usare Canva per creare il branding del tuo canale YouTube, con molti modelli per iniziare.
Ecco un elenco di base di risorse da considerare:
- Linee guida sul marchio che includono la tua tipografia e i tuoi colori
- Intestazione del canale (2560 x 1440)
- Logo o immagine del profilo (800 x 800)
- Modelli per miniature video (1280 x 720)
- Scrivi la sezione “informazioni” del tuo canale per presentarlo ai visitatori
- Opzionale: introduzione animata e musica (a seconda dello stile che stai cercando)
- Opzionale: trailer del canale per presentare il tuo canale ai nuovi visitatori (ma non ne hai bisogno subito!)
Puoi vedere come il branding di Yolanda Gampp di How to Cake It collega tutti gli elementi visivi dall’intestazione alle miniature.
Per il bene di questa guida, salteremo i passaggi per impostare il tuo canale reale. Ma puoi fare riferimento a questa guida passo dopo passo che abbiamo creato per aiutarti in questo.
Leggi la guida per impostare il canale
3. Pubblica, promuovi, analizza. Abbraccia il ciclo di feedback del creatore
Essere un creatore di contenuti non significa semplicemente creare; è fondamentale che i tuoi contenuti vengano consumati dal tuo pubblico. Quindi, seguire i passaggi successivi è altrettanto importante.
È un processo iterativo: ascolta il tuo pubblico e le analisi per utilizzare quel feedback nella creazione del prossimo video. Ma dovrai prima pubblicare i tuoi video e trovare un pubblico.
Pubblicazione
Ci sono diversi campi e impostazioni da configurare prima di rendere il tuo video visibile. Alcuni di questi influenzano significativamente la sua visibilità..
Ecco un elenco di aspetti a cui prestare particolare attenzione:
- Scrivi un titolo accattivante, includendo parole chiave che il tuo pubblico potrebbe cercare per trovare il tuo video (massimo 70 caratteri o il titolo completo potrebbe non essere visualizzato su alcuni schermi).
- Scrivi una descrizione che includa parole chiave che gli spettatori potrebbero cercare nelle prime due righe (massimo 5.000 caratteri).
- Abilita le sezioni capitolo per video più lunghi per aiutare gli spettatori a scorrere.
- Seleziona la categoria pertinente e includi due o tre tag (evita di inserire troppi tag, potrebbero risultare dannosi).
- Carica una miniatura personalizzata ottimizzata per catturare l’attenzione (molte miniature presentano da una a quattro parole di testo per comunicare a colpo d’occhio).
- Aggiungi sottotitoli per aumentare la tua visibilità. (YouTube genera automaticamente i sottotitoli, ma puoi caricare un file SRT per assicurarti che siano privi di errori).
Promozione
Sebbene tu possa incrociare le dita e lasciare il destino del tuo video all’algoritmo di YouTube, ci sono molti modi per prendere in mano la situazione e ottenere più visualizzazioni e iscritti:
- Condividi il tuo video in comunità di nicchia che potrebbero essere interessate.
- Interagisci con altri YouTuber nella loro sezione commenti in modo autentico, evitando lo spam.
- Condividi il tuo video sui social media dove hai già un pubblico.
- Ottimizza il tuo titolo e la tua descrizione per migliorare la visibilità nei risultati di ricerca di YouTube e Google.
- Crea una lista email a cui puoi inviare i nuovi video YouTube.
- Incorpora il video nel tuo blog, se ne hai uno.
Crea un piano post-pubblicazione per velocizzare la promozione dei tuoi video su YouTube in modo da poter passare rapidamente alla creazione del prossimo video.
Analisi
I feedback sono essenziali per migliorare nel tempo, e YouTube non fa eccezione.
Le analisi per uno YouTuber sono l’equivalente degli applausi per qualsiasi artista sul palco.
Anche se accumulare un grande numero di visualizzazioni è fantastico, ci sono due segnali chiave che ti aiutano ad allinearti con l’obiettivo di YouTube di mantenere le persone sulla propria piattaforma il più a lungo possibile:
- Tempo di visualizzazione: il numero totale dei minuti e delle ore che il tuo pubblico ha trascorso guardando il tuo video.
- Ritenzione del pubblico: la percentuale del video che le persone hanno guardato, utile per identificare i momenti di maggiore coinvolgimento e quelli dove gli utenti hanno abbandonato il video.
Scoprendo come produrre video che migliorano queste metriche, aumenti le probabilità che l’algoritmo di raccomandazione di YouTube mostri i tuoi video a un pubblico più ampio.
Tuttavia, ciò non significa che tu debba ignorare cosa pensa il tuo pubblico esistente. Sono la tua migliore fonte di feedback tangibile, come questo commento sul canale Learn with Shopify che ha ispirato parte di quanto riportato in questa guida.
È un delicato equilibrio tra soddisfare il tuo pubblico per crescere e accogliere la tua espressione creativa per non annoiarti.
“Penso che sia come in qualsiasi attività, dove se hai un buon prodotto e alla gente piace, vuoi continuare a produrre di più di quel prodotto”, dice Matt Dajer su come Yes Theory decide cosa creare successivamente. “La serie Abandoned e la serie Asking Billionaires For Things, hanno ottenuto successo. Ovviamente, non vuoi esagerare e incentrare il tuo canale solo su quella cosa, ma spesso devi dare al pubblico ciò che vuole per continuare a fare ciò che desideri”.
4. Monetizza il tuo canale YouTube
Infine, arriviamo di nuovo a dove abbiamo iniziato: guadagnare da YouTuber.
Il motivo per cui abbiamo parlato di soldi all’inizio, quando abbiamo definito i tuoi obiettivi, è che la tua nicchia e i tuoi obiettivi personali determineranno quali fonti di reddito su YouTube dovrai prioritizzare.
Unisciti al Programma Partner di YouTube
Probabilmente hai sentito dire che puoi guadagnare dai video pubblicitari che YouTube mostra prima, durante e dopo i tuoi video. Ma non puoi iscriverti fin dall’inizio.
Dovrai soddisfare alcuni criteri prima:
- 1.000 iscritti
- 4.000 ore di tempo di visualizzazione totale
- 0 violazioni attive delle Norme della Community
Una volta approvato, questo può essere una fonte di reddito passivo, ma non è di certo un’entrata su cui fare affidamento. Fortunatamente, le seguenti opzioni possono aiutarti a iniziare a monetizzare prima di raggiungere quel traguardo di 1.000 iscritti.
Avvia un negozio online
La stessa creatività che metti nella creazione di contenuti può essere applicata anche alla realizzazione di prodotti che puoi vendere al tuo pubblico.
Ecco alcune idee:
- Prodotti digitali (corsi, modelli, licenze creative)
- Merchandising (t-shirt, felpe, tazze, libri)
- Servizi (consulenze, coaching, design)
- Prodotti print-on-demand (progetta e vendi prodotti senza dover gestire o spedire inventario)
Se hai un canale di sketch comici, ad esempio, potresti creare t-shirt con battute o riferimenti che solo la tua comunità riconosce. Se sei un punto di riferimento educativo per i tuoi spettatori, potresti vendere corsi o modelli.
Yes Theory ha scelto di vendere merchandising con un sub-brand chiamato Seek Discomfort, per promuovere il suo messaggio principale ed aiutare la sua comunità ad essere unita in giro per il mondo.
Zack Honarvar, che gestisce Yes Theory e lavora sul lato business, racconta un esempio: “Uno dei nostri fan ci ha scritto di come il suo volo sia stato cancellato e il volo successivo fosse ad ore e ore di distanza”, dice Zack. “Ha visto qualcuno al gate indossare una felpa Seek Discomfort. Sono diventati davvero buoni amici durante quelle ore in cui sono stati bloccati insieme all’aeroporto, solo per il fatto di essere entrambi fan del canale”.
Un negozio online con tutte le funzionalità di cui uno YouTuber ha bisogno.
Shopify è il costruttore di negozi online preferito da molti YouTuber. Inizia a vendere prodotti fisici e digitali online, trasforma i profili social in canali di vendita, costruisci una lista email e altro ancora.
Fai affari con i marchi
A seconda dei tuoi valori creativi, lavorare con i marchi per annunci sponsorizzati, marketing di affiliazione o anche collaborazioni di contenuto può entusiasmarti o disgustarti.
Come creatore, hai il controllo finale e gli accordi con i marchi sono uno dei modi più popolari per guadagnare su YouTube, sia ricevendo “pagamenti” in prodotti gratuiti che guadagnando diverse migliaia di euro per un video completo.
Yes Theory fa occasionalmente video sponsorizzati, essendo sia attenti che creativi nella scelta dei partner giusti e non “vendendo” il loro pubblico con la pubblicità. Riconoscono che è qualcosa da cui non possono sfuggire, ma vogliono affrontarlo in un modo da rispettare il loro pubblico.
“Capisco perfettamente cosa significhi ‘vendere’ in termini di non voler essere sponsorizzati da Exxon Mobil. Sarà un marchio che ci piace e di cui conosciamo le persone”.
Matt Dajer, Yes Theory
Shopify ha collaborato con molti YouTuber nel corso degli anni, inclusi Yes Theory e Unnecessary Inventions.
Quando sei pronto a seguire questa strada e cercare un marchio con cui collaborare, dai un’occhiata a queste piattaforme di marketing degli influencer o alla nostra guida al marketing di affiliazione.
Premi quel pulsante di iscrizione e inizia la tua carriera su YouTube
In passato, dire alle persone che volevi lasciare tutto per diventare uno YouTuber a tempo pieno ti guadagnava uno di questi sguardi: 🙁
Oggi, però, sempre più persone prendono sul serio YouTuber e creatori, senza contare le storie di successo, grandi e piccole.
Qualunque sia la tua definizione di successo per il tuo canale YouTube, puoi “iscriverti” oggi stesso e fare il primo passo del tuo viaggio.
Guadagnare su YouTube: domande frequenti
Quanto si guadagna per 1.000 visualizzazioni su YouTube?
Il guadagno per 1.000 visualizzazioni su YouTube varia notevolmente a seconda di diversi fattori, come il tipo di contenuto, l’inserzionista e il pubblico. In generale, tuttavia, puoi aspettarti di guadagnare tra 2 e 7 euro per 1.000 visualizzazioni.
Quanto si guadagna per 100k visualizzazioni su YouTube?
Dipende da come è monetizzato il video. Se il video è monetizzato tramite annunci, l’importo guadagnato da 100k visualizzazioni dipende dall’offerta dell’inserzionista, dal tipo di annunci mostrati, dalla percentuale di spettatori che cliccano sugli annunci e dalla posizione degli spettatori. Se il video è monetizzato con un modello di abbonamento o pay-per-view, il guadagno dipende dal prezzo dell’abbonamento o del pay-per-view.
È difficile guadagnare molti soldi su YouTube?
Sì, guadagnare una somma significativa su YouTube può essere difficile. Devi creare contenuti che attirino e coinvolgano il pubblico, costruire un seguito fedele e produrre contenuti in modo coerente. Inoltre, devi ottimizzare il tuo video per la SEO, utilizzare gli strumenti di monetizzazione di YouTube e promuovere il tuo canale. Ci vuole tempo e dedizione per costruire un canale YouTube di successo e guadagnare una somma significativa di denaro.
Come vengono pagati gli YouTuber?
Gli YouTuber vengono pagati attraverso pubblicità e sponsorizzazioni. Le pubblicità sono solitamente pagate da aziende o marchi che desiderano promuovere i loro prodotti o servizi nei video. Le sponsorizzazioni, invece, sono solitamente pagate da aziende o marchi che vogliono promuovere i loro prodotti o servizi tramite i video di uno YouTuber. Inoltre, YouTube ha un Programma Partner che consente ai YouTuber di monetizzare i loro contenuti con entrate pubblicitarie.
