Como tirar fotos de comida que parecem realmente deliciosas

Tirar fotos boas de comida não é só apontar e apertar o botão. Você deve levar em conta o fundo, a iluminação e outros fatores.

A fotografia de alimentos é tão antiga quanto a própria fotografia; frutas como abacaxis e pêssegos estavam entre os primeiros assuntos nos primeiros daguerreótipos. No século XX, o surgimento de revistas de culinária, livros de receitas e, por fim, blogueiros de comida, fez com que as imagens de pratos deliciosos proliferassem.

Imagens de produtos consumíveis ajudam os varejistas de e-commerce a construir marcas e impulsionar vendas. Uma imagem tentadora de uma focaccia com um raminho de alecrim pode promover efetivamente uma garrafa de azeite de oliva, enquanto uma tigela fumegante de macarrão Sichuan pode aumentar o apelo de um condimento apimentado.

Então, o que é necessário para tirar fotos de alimentos de dar água na boca? Embora uma câmera DSLR profissional ou uma câmera mirrorless ajudem, você não precisa necessariamente de equipamentos caros. Seja você um profissional de marketing, empreendedor, pequeno empresário ou amante da gastronomia, seguir os fundamentos da fotografia abaixo ajudará você a capturar imagens de alimentos cativantes.

Como tirar fotos de alimentos

1. Escolha seu fundo
2. Ajuste a iluminação
3. Componha sua imagem
4. Estabilize sua câmera

Tirar boas fotos de alimentos não é só apontar e apertar o botão. Seja você um fotógrafo profissional de alimentos registrando imagens de alta qualidade com uma câmera sofisticada ou alguém que está apenas gerando fotos simples com um smartphone, alguns princípios básicos se aplicam:

1. Escolha seu fundo

Selecione uma superfície complementar que chame a atenção para a comida. Papéis de fundo sem emendas focam o espectador diretamente no assunto. Estilizar a comida com louças, toalhas de mesa e alguns adereços pode educar novos clientes sobre o seu mundo de marca e produtos comestíveis.

Bobby Doherty

Por exemplo, a Ghia fotografou seu aperitivo não alcoólico em um copo sem haste sobre um fundo branco e liso. “Queríamos fazer um copo que parecesse luxuoso, mas também muito acessível”, disse a fundadora Melanie Masarin no podcast Shopify Masters.

2. Ajuste a iluminação

A iluminação pode realçar as texturas dos produtos alimentícios, definir o clima e evitar sombras indesejadas. Luz suave adiciona uma iluminação uniforme, enquanto luz dura pode criar sombras marcantes. Use uma fonte de luz grande e suave, como uma janela fosca ou um softbox (um tipo comum de modificador de luz), para evitar sombras. Ou, leve a comida para fora se houver luz natural.

Por exemplo, esta foto da receita de bife e ovos com chimichurri da marca de azeite Graza utiliza iluminação natural de um ângulo para destacar o prato finalizado.

Certos alimentos se beneficiam de diferentes direções de luz durante a sessão de fotos. A iluminação superior funciona melhor para pratos de comida ou mesas, a iluminação frontal simples é boa para postagens em redes sociais e a iluminação lateral pode adicionar drama a ingredientes ou produtos individuais.

3. Componha sua imagem

Para fotos de comida, elementos em excesso podem desviar a atenção do produto que importa. Embora colocar um prato principal no centro de uma imagem possa parecer natural, isso nem sempre produz a imagem mais atraente. Siga a regra dos terços e divida o quadro em três seções iguais, horizontal e verticalmente, e coloque o assunto principal em algum lugar ao longo da grade para atrair a atenção do espectador.

Diferentes ângulos funcionam para diferentes pratos. Por isso, é importante encontrar o melhor ângulo para sua comida. Por exemplo, uma foto lateral de uma fatia do bolo de algodão-doce da Floof destaca as camadas coloridas do bolo.

4. Estabilize sua câmera

Estabilizar sua câmera em um tripé ou suporte evita tremores e imagens borradas. Clareza e foco são especialmente importantes para fotos de comida com texturas interessantes, como bolos de chá polvilhados com açúcar de confeiteiro ou tofu frito com crosta crocante. Use um tripé com cabeça de engrenagem – como o Manfrotto 405 – para ajustes precisos de pan e tilt. O suporte de câmera ajuda a capturar diferentes ângulos facilitando movimentos verticais ou horizontais.

Por exemplo, a Fly by Jing destaca as várias cores e texturas da comida nesta foto aérea promovendo seu hot pot. Fotógrafos de alimentos costumam usar estruturas aéreas, ou braços de boom, para estabilizar câmeras em fotos aéreas como esta.

5 dicas de fotografia de alimentos

1. Experimente com lentes
2. Brinque com filtros e modificadores de luz
3. Pratique o empilhamento de foco
4. Use um verificador de cores
5. Monitore suas imagens

Para grandes marcas, a fotografia de alimentos envolve uma equipe criativa que geralmente conta com diretor de arte, estilista de alimentos, estilista de adereços, fotógrafo de alimentos e técnico digital. Em contraste, pequenos empresários e comerciantes muitas vezes acumulam esses papéis. Considere as seguintes dicas para tirar as melhores fotos de comida:

1. Experimente com lentes

Diferentes lentes mudam a aparência da imagem. Lentes macro têm uma distância focal maior e uma taxa de ampliação mais alta em comparação com lentes padrão, permitindo fotos de perto. Isso é útil quando você está tentando destacar detalhes, como um ingrediente específico ou uma textura interessante.

Uma lente de sonda, como a Laowa 24mm f/14 2x macro probe, tem um corpo longo e fino que captura ângulos que seriam impossíveis de outra forma. Por exemplo, você pode passar essa lente por pequenas aberturas, como o centro de um donut.

2. Brinque com filtros e modificadores de luz

Suavize qualquer fonte de luz adicionando camadas de difusão entre a fonte e o cenário. Fotógrafos profissionais usam difusores como o Opal Frost da LEE Filters, mas um lençol pode funcionar em uma emergência.

Para adicionar interesse visual, você pode usar um filtro North Star, que adiciona múltiplos feixes de luz a partir de uma fonte de luz pontual, criando um efeito deslumbrante em um copo de coquetel ou vela. Você também pode usar modificadores de luz, como redes e bandeiras, para remover luz ou difundi-la em determinados lugares.

3. Pratique o empilhamento de foco

O empilhamento de foco utiliza um computador para combinar várias imagens com diferentes áreas em foco, resultando em um composto com detalhes aprimorados. Essa técnica pode ser útil na fotografia macro de alimentos, principalmente para closes extremos, nos quais pode ser impossível focar todos os itens em uma única captura.

Câmeras profissionais têm sensores grandes e uma profundidade de campo rasa para facilitar esse recurso. Usuários de câmeras de celular podem experimentar com aplicativos de empilhamento de foco, como o FocusStacker no iOS.

4. Use um verificador de cores

Cores apetitosas são especialmente importantes na fotografia de alimentos, mas podem ser difíceis de acertar. O verificador de cores, como o X-Rite ColorChecker Passport, é uma ferramenta que se parece com uma paleta de sombras com pequenos quadrados de cor – cada um com um valor calibrado e mensurável. Quando você o coloca em uma foto, ele pode ajudar a garantir a precisão das cores mais tarde no processo de edição, mantendo os itens alimentares o mais próximo possível da realidade. A X-Rite oferece um plug-in para Capture One e Adobe Lightroom que lê os patches de cor para calibrar sua câmera para uma representação fiel.

5. Monitore suas imagens

Conecte sua câmera a um computador via USB para ter uma tela maior para revisar seu trabalho enquanto tira fotos. Programas como Adobe Lightroom e Capture One são compatíveis com as principais marcas de câmeras. Esses programas também transferem suas imagens diretamente para o computador, eliminando a necessidade de importar após a sessão ou encher cartões de memória. Visualizar suas imagens imediatamente em uma tela maior permite que você identifique problemas e os corrija imediatamente.

Quais configurações devo usar para a fotografia de alimentos?

• Abertura
• Velocidade do obturador
• ISO
• Balanço de branco

O modo manual proporciona consistência de uma captura para outra, controlando abertura, velocidade do obturador, ISO e balanço de branco. Se você não usa uma câmera DSLR, aplicativos como Halide podem ajudar a controlar algumas dessas configurações no seu celular:

Abertura

A abertura controla a quantidade de luz que atinge o sensor ao abrir e fechar o anel de abertura da sua lente. Uma abertura maior, que permite a entrada da maior quantidade de luz, tem um valor de f-stop mais baixo (a razão entre a distância focal e a largura da abertura). O valor de f-stop tem um impacto significativo na sua profundidade de campo – quão focados estão o primeiro e o segundo plano. Quanto maior o valor de f-stop, maior a profundidade de campo. Um valor de f-stop baixo, como f/2.8, corresponde a uma abertura ampla e produz uma profundidade de campo muito rasa. Um valor de f-stop alto, como f/22, tem uma profundidade de campo muito maior.

Quanto mais você fechar sua lente (ou seja, quanto mais você aumentar seu número de f-stop), mais focados estarão o primeiro e o segundo plano. No entanto, devido ao fenômeno da difração (quando as ondas de luz se curvam ao passar pela sua lente), detalhes finos ficarão menos nítidos. Para a fotografia de alimentos com uma DSLR de quadro inteiro, uma abertura intermediária como f/11 produz as fotos mais nítidas, oferecendo um equilíbrio entre um primeiro e segundo plano claros e detalhes finos.

Velocidade do obturador

A velocidade do obturador é o tempo em que o sensor da sua câmera está exposto à luz. Uma velocidade de obturador mais lenta, como 1/15 de segundo, permite mais luz, mas borra qualquer movimento que você esteja tentando capturar. Quando usar luz natural, você precisará usar uma velocidade de obturador mais lenta. Uma velocidade de obturador mais rápida, como 1/1.000 de segundo, congelará qualquer movimento no quadro. Isso funciona melhor para fotos de ação, como despejar uma bebida de um copo ou mostrar as bolhas em uma bebida gaseificada.

Verifique o manual para a velocidade de sincronização do flash da câmera. Um valor de 1/200 de segundo é comum. Uma velocidade de obturador mais rápida reduz a quantidade de luz ambiente – como luzes de teto ou luz de uma janela – que chega à sua foto. Quando usar flash para fotografar alimentos, bloqueie o máximo possível de luz ambiente para maximizar o controle da forma e da direção da luz.

ISO

A configuração de ISO ajusta a sensibilidade do sensor da sua câmera à luz. Um valor ISO mais baixo, como 100, permite a menor quantidade de luz e produz a menor quantidade de ruído visual, ou desordem, tornando-o ideal para cenas externas bem iluminadas e ao usar flash. O ruído visual se parece com manchas aleatórias descoloridas na sua imagem, o que pode estragar a aparência das cores e sombras profundas.

Um valor mais alto, como 3.200, é mais sensível à luz, mas produz mais ruído visual. Para a fotografia de alimentos, é melhor usar o menor valor que você puder para a quantidade de luz que precisa. Verifique o manual da sua câmera para o ISO nativo – geralmente entre 100 e 200 – pois ele proporcionará a melhor qualidade.

Balanço de branco

Diferentes fontes de luz têm valores de balanço de branco variados, medidos de quente a frio em uma escala chamada Kelvin. Por exemplo, uma lâmpada incandescente tem um valor de 2.700 K, emitindo um brilho quente, enquanto a luz natural em um dia nublado pode ter um valor em torno de 6.000 K, que a câmera percebe como mais fria em tom. Você pode encontrar o balanço de branco que funciona melhor para sua cena nos itens de menu da sua câmera.

Evite misturar luzes quentes e frias ao compor sua cena, pois será difícil equilibrar isso no seu software de edição de fotos. Se você planeja usar luz do dia ou flash, desligue qualquer iluminação artificial.

Perguntas frequentes sobre como tirar fotos de alimentos

Como tirar boas fotos de alimentos?

Existem três passos essenciais para tirar ótimas fotos de alimentos. Apresente seu item ou produto de forma estética, encontre uma bela iluminação natural e fixe sua câmera em um tripé estável.

Como tirar fotos de alimentos sem sombras?

Para evitar sombras nas fotos de alimentos, evite luz solar direta e posicione uma grande fonte de luz próxima ao seu assunto. Tirar fotos ao ar livre, na sombra ou perto de uma janela com pouca luz, resultará nas melhores imagens, transformando boas fotos em excelentes capturas.

Quais configurações de câmera devo usar para fotografia de alimentos?

Para fotografia de alimentos, use um ISO baixo para minimizar o ruído visual e uma abertura intermediária, como f/11, para uma ampla profundidade de campo e máxima nitidez. Sua velocidade do obturador dependerá da quantidade de luz na sua cena. Capture suas fotografias de alimentos no formato RAW para máxima flexibilidade durante a edição.