Os consumidores estão comprando roupas on-line cada vez mais, tornando as fotos de alta qualidade mais importantes do que nunca. Em 2023, 50% dos compradores adquiriram um item de vestuário on-line que anteriormente teriam comprado em uma loja física, de acordo com uma pesquisa da 1WorldSync.
Comprar roupas on-line pode ser complicado. Sem a possibilidade de ver e tocar uma peça pessoalmente, os clientes dependem muito das imagens fornecidas pelos varejistas de roupas. Segundo uma pesquisa de 2023, mais da metade dos compradores considera as imagens fornecidas pela marca ou varejista ao decidir se comprará uma peça de roupa.
A seguir, confira tudo o que você precisa saber sobre como fotografar roupas para sua loja on-line, incluindo estilos comuns de fotografia de produtos, equipamentos necessários e etapas para capturar imagens atraentes.
Três estilos de fotografia de roupas
Os dias em que se confiava apenas em uma ou duas fotos da linha de roupas contra um fundo branco estão rapidamente se tornando uma coisa do passado. Nos últimos anos, as lojas on-line aumentaram o número e os estilos de exibição das fotos de produtos para atender à base de consumidores mais ampla possível.
Incorporar uma fotografia flat lay, modelos, fundos e fotos de estilo de vida ao seu fluxo de trabalho pode criar um contexto mais completo para cada peça da sua linha de roupas. Misture fotos em closes e múltiplos ângulos dentro de cada uma dessas exibições e você terá um catálogo de fotos de roupas que oferece uma visão abrangente de cada peça.
A seguir, algumas das abordagens mais populares para a fotografia de roupas:
1. Flat lay
A fotografia flat lay de roupas é uma forma de apresentar suas peças em uma superfície plana, destacando as cores, texturas e combinações de estilo possíveis. Por exemplo, você pode dispor de uma calça, uma camisa, um chapéu, alguns acessórios e um par de sapatos em um único quadro para mostrar um look completo sem precisar de um modelo ou manequim. Tente ser intencional com uma paleta de cores ou tema para fazer seu flat lay realmente se destacar.
O fundo texturizado dá um toque estilizado a este flat lay, que apresenta algumas peças de roupas e acessórios que destacam os gráficos da marca.
2. Modelos e manequins
Em 2023, a principal razão pela qual os clientes devolveram roupas foi porque não gostaram do tamanho que compraram, segundo a Power Reviews. Pode ser difícil saber exatamente como um produto vai ficar quando você não pode experimentá-lo, mas modelar a peça em um ser humano real pode ajudar bastante.
Se você tem o orçamento para modelos profissionais, tente mostrar uma variedade de alturas e biotipos para dar aos seus clientes uma melhor noção de como suas roupas vão se adaptar ao corpo deles.
A marca de roupas de atividade física Girlfriend Collective é conhecida por mostrar suas roupas em uma variedade de biotipos.
Se modelos não estão no seu orçamento, manequins podem ser uma alternativa bastante eficaz. Os manequins ainda podem exibir como suas peças caem e se ajustam ao corpo humano.
A Adored Vintage usa um manequim antigo para mostrar a forma do vestido enquanto também enfatiza a marca retrô da etiqueta.
3. Lifestyle
Exibir suas roupas em um ambiente de estilo de vida é uma ótima maneira de inspirar seus clientes. As fotos de produtos de estilo de vida geralmente são tiradas com luz natural, proporcionando um contexto real para as cores, cortes e opções de estilo.
Pense fora da caixa e observe locais em sua área que sejam visualmente atraentes ou que complementem a paleta de cores das suas roupas. Por exemplo, se você tem uma linha de roupas composta por tons terrosos como verde, marrom e laranja queimado, um cenário de floresta exuberante ou um parque arborizado com tons semelhantes pode ser um ótimo lugar para capturar suas fotos.
Os ricos tons de verde e marrom criados pela grama alta complementam a cor azul da calça enquanto as colinas onduladas evocam uma sensação de calma de uma caminhada matinal fresca.
O que você precisa para fotografar roupas
Você não precisa de um galpão para montar um estúdio fotográfico; um pequeno quarto ou uma parede em branco dentro de sua casa, escritório ou loja pode funcionar muito bem. Você pode se virar com uma câmera de smartphone, tripé, luz natural e uma parede branca. Apenas certifique-se de ter espaço suficiente para posicionar o fundo, a câmera, a iluminação e as roupas.
Câmera
Se você tem um smartphone mais novo, a câmera provavelmente é capaz de tirar ótimas fotos com pouco ou nenhum aprendizado. Esta é uma ótima opção para tirar fotos casuais de produtos para redes sociais, especialmente se você não tem o orçamento para uma câmera DSLR ou mirrorless.
Se você deseja imagens com uma aparência mais profissional, uma câmera DSLR ou “mirrorless” pode fazer uma grande diferença. As opções mirrorless têm os recursos e atualizações mais recentes, mas as câmeras DSLR podem ser mais acessíveis.
Se você decidir atualizar sua câmera, compre uma lente fixa (com o corpo da câmera ou separadamente). Uma lente de 50 milímetros possui uma ótima distância focal para fotografia de estúdio. No entanto, você pode usar lentes fixas que variam de 50 milímetros a 200 milímetros, dependendo do espaço disponível e da profundidade de campo desejada.
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Iluminação
A iluminação artificial é o padrão da indústria ao fotografar em estúdio. Use uma luz principal, luz de preenchimento e luz de fundo para alcançar uma iluminação de três pontos. Essa combinação de luzes de estúdio ilumina as sombras causadas pela natureza drapeada das roupas. A luz principal é a fonte de luz primária voltada para o seu produto, a luz de preenchimento ilumina o lado oposto do produto e a luz de fundo fica atrás do produto.
Esses diferentes ângulos de fontes de luz são ideais para a fotografia de roupas, pois você pode mover cada luz para destacar detalhes específicos, como costuras e gráficos. Você pode comprar um kit de iluminação de três pontos on-line (com suportes de luz) ou pode usar luzes de estúdio individuais para criar sua própria configuração.
Fundo
Normalmente brancos ou cinza-claro, os fundos são uma ótima maneira de mostrar as cores e texturas da sua linha de roupas sem objetos distrativos ao fundo. Dependendo da cor das suas peças, um fundo levemente off-white ou cinza pode ser útil para mostrar cores mais claras que podem não ter contraste suficiente quando colocadas em um branco puro.
Você pode comprar fundos prontos, mas lençóis, grandes rolos de papel ou lonas também funcionam.
Como fotografar roupas para sua loja de e-commerce
Quando você tiver algumas ideias sobre como deseja exibir sua linha de roupas, é hora de ir para o estúdio fotográfico. A seguir, confira um guia passo a passo sobre como abordar uma sessão de fotografia de roupas.
1. Prepare suas roupas
Fotografar roupas é um produto único porque você precisa estar atento a rugas, fiapos, bolinhas e pontos soltos. Detalhes menores podem fazer toda a diferença nas suas imagens, então reserve um tempo para examinar cada peça de perto em busca de imperfeições e passe um rolo adesivo em cada uma.
Depois de escolher algumas peças, use um ferro ou vaporizador de roupas para alisar as rugas. Pendure as peças em um cabide longe do seu espaço de trabalho até que esteja pronto para fotografá-las.
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2. Escolha seu local
Decida quando e onde sua sessão de fotos acontecerá. Você pode capturar fotos de estilo de vida em qualquer lugar com luz natural, mas a hora do dia e a posição do sol em relação ao seu local de filmagem são dois fatores importantes.
Você pode obter cores mais quentes na “hora dourada” (pôr do sol ou enquanto o sol está se pondo) e tons mais frios na “hora azul” (crepúsculo ou logo após o pôr do sol). Lembre-se de que edifícios altos e folhagens densas podem afetar muito a luz disponível.
3. Configure sua câmera
A principal vantagem das câmeras DSLR e mirrorless é o modo manual e o modo de prioridade de abertura embutidos, que oferecem total controle sobre suas imagens. O modo manual permitirá que você altere a abertura, o foco e a velocidade do obturador conforme suas necessidades de exposição.
A abertura afeta a quantidade de luz que passa para a câmera, permitindo fotografias mais claras ou escuras. Ela também determina quanto da sua foto aparece em foco de frente para trás.
A velocidade do obturador é o tempo que o obturador da sua câmera fica aberto ao tirar uma foto. Velocidades de obturador rápidas são ótimas para capturar ação enquanto velocidades lentas mostrarão um desfoque de movimento.
Esses tipos de velocidade são muito importantes quando sua linha de roupas consiste em cores escuras e claras que refletem ou absorvem a luz de maneira diferente, ou se você precisa capturar movimento.
O modo de prioridade de abertura é uma configuração semiautomática que permite escolher seu valor de abertura enquanto ajusta automaticamente a velocidade do obturador para uma exposição precisa. Se você é um fotógrafo iniciante ou simplesmente deseja que seu fluxo de trabalho seja um pouco mais suave durante uma sessão de fotos, o modo de prioridade de abertura é um ótimo ponto de partida.
Se você estiver usando um celular, pode modificar a exposição e o foco usando as configurações dentro do aplicativo da câmera. Explore as funções disponíveis em seu sistema operacional específico para obter a melhor iluminação e foco possíveis.
4. Tire as fotos
Monte sua câmera em um tripé para evitar tremores e configure sua câmera para o modo preferido para começar a tirar fotos. O foco pode ser ajustado manualmente na lente ou você pode confiar no foco automático pressionando metade do botão do obturador antes de tirar a foto.
Tire várias fotos de cada peça, mudando os ângulos em relação à sua roupa, rodando a peça e incorporando close-ups. Mostrar a textura dos seus tecidos e todos os lados de cada peça eliminará muitas suposições quando seus clientes estiverem prontos para comprar.
5. Edite suas imagens
A edição de fotos envolve principalmente:
- a remoção de fundo quando há distrações indesejadas na imagem;
- a correção de cores para garantir a representação precisa das cores;
- a aplicação de filtros para escolhas estilísticas;
- o ajuste de exposição para iluminação uniforme;
- o corte para melhor enquadramento;
- o redimensionamento das suas imagens para compatibilidade com redes sociais.
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O software de edição garantirá que suas fotos de roupas estejam prontas para distribuição. O Photoshop e o Lightroom são aplicativos de edição pagos populares entre fotógrafos profissionais e entusiastas, mas muitos aplicativos gratuitos de edição de fotos on-line, como o Editor de mídia da Shopify, são mais do que capazes de ajudar de forma semelhante no processo de pós-produção.
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Perguntas frequentes sobre fotografia de roupas
Qual é a melhor configuração de câmera para a fotografia de roupas?
A fotografia de produtos de roupas será mais fácil de capturar com uma câmera DSLR ou mirrorless configurada para o modo manual ou prioridade de abertura. Essas duas configurações de câmera permitirão que você ajuste o foco, a velocidade do obturador e o valor da abertura para obter uma ótima qualidade de imagem, foco nítido e exposição correta.
Quanto custa a fotografia de roupas?
O custo para fotografar roupas por conta própria pode variar bastante dependendo de quanto equipamento fotográfico você já possui e os tipos de exibições que pretende usar. Adquirir todo o equipamento novo custará cerca de US$ 5 mil. Contratar um fotógrafo profissional provavelmente custará entre US$ 200 e US$ 500 por hora. Se você quiser usar modelos, terá que compensá-los pelo tempo também. Por fim, há a edição de fotos: se você tirar suas próprias fotos, pode contratar um editor de fotos para polir as imagens ou usar aplicativos gratuitos de pós-produção para obter fotos finais prontas para seu site ou redes sociais.
Como você fotografa roupas?
Você pode fotografar roupas usando a técnica flat lay (colocando as roupas planas e fotografando de cima), fotos de estilo de vida mostrando as roupas em um ambiente realista, em modelos e manequins vestindo as roupas ou em um ambiente de estúdio com peças de vestuário contra um fundo. Use múltiplas técnicas para dar aos seus consumidores um retrato mais preciso do que estão comprando.
