食品摄影的历史几乎与摄影本身一样悠久;菠萝和桃子等水果,曾是早期达盖尔摄影法中的首批拍摄对象。进入20世纪,随着食品杂志、食谱书籍的兴起,还有食品博主的出现,精美的菜肴图片开始大量涌现。
静物摄影能够帮助电商零售商建立品牌,并推动销售。一张诱人的迷迭香佛卡夏面包照片,可以有效地推广橄榄油,而一碗热气腾腾的四川面条,则能提升辣椒酱的吸引力。
那么,拍摄令人垂涎的食品照片需要什么呢?虽然专业的单反相机会有所帮助,但并不一定需要昂贵的设备。无论你是市场营销人员、创业者、小企业家,还是美食爱好者,只需遵循以下摄影基础知识,就能拍摄出精彩的美食照片。
如何拍摄美食照片
拍摄出色的食品照片不仅仅是对着拍摄。无论你是在用简单的智能手机拍摄,还是作为专业食品摄影师使用高级相机拍摄高质量的食品照片,都有一些基本原则适用:
1. 选择背景
选择一个能衬托食物的背景,吸引观众的注意。无缝的背景纸可以将观众的目光直接引向主体。用餐具、桌布和一些道具来搭配食物,可以帮助新客户了解你的品牌世界和可食用产品。
例如,Ghia将其无酒精开胃酒放在一个无脚杯中,背景为简单的白色。创始人梅兰妮·马萨林(Melanie Masarin)在Shopify Masters播客中表示:“我们希望做一个既奢华又亲切的杯子。”
2. 调整光线
光线可以增强食品的质感,营造氛围,并防止不必要的阴影。柔和的光线提供均匀的照明,而强光可能会产生刺眼的阴影。使用大型柔光源,如磨砂窗户或柔光箱(常见的光线修饰器),以避免阴影。或者,将食物带到户外自然光下拍摄。
例如,这张为橄榄油品牌Graza的牛排和鸡蛋配香蒜酱的食谱拍摄的照片,利用了从一个角度照射的自然光来突出成品。
在拍摄过程中,某些食物可以从不同的光线方向受益。顶部照明最适合食品盘或桌面布置,简单的前方照明适合社交媒体帖子,而侧光则可以为单个食材或产品增添戏剧感。
3. 构图
过多的元素会分散观众对食物的注意力。虽然将主菜置于画面中心似乎很自然,但并不总能产生最引人注目的图像。遵循三分法则,将画面分成三个相等的部分,然后将主体放置在网格的某个位置,以吸引观众的注意。
不同的角度适合不同的菜肴,因此找到适合你食物的最佳角度非常重要。例如,Floof棉花糖蛋糕的切片侧面拍摄展示了丰富的色彩层次。
4. 稳定相机
将相机固定在三脚架或相机架上,可以防止相机抖动或模糊图像。清晰度和对焦对于具有有趣质感的食物尤其重要,例如撒上糖粉的茶蛋糕或外皮酥脆的炸豆腐。使用带有齿轮头的三脚架,例如Manfrotto 405,可以进行精确的平移和倾斜调整。相机架有助于通过便捷的垂直或水平移动捕捉不同角度。
例如,Fly by Jing在这张俯视图中突出了其火锅的各种颜色和质感。食品摄影师通常使用俯视架或吊臂来稳定相机,以便拍摄这样的俯视图。
5个食品摄影技巧
对于大型品牌而言,食品摄影通常涉及一个创意团队,通常包括艺术总监、食品造型师、道具造型师、食品摄影师和数字技术人员。相比之下,小企业主和商家往往自己承担这些角色。考虑以下技巧,以拍摄更好的食品照片:
1. 尝试不同镜头
不同的镜头会改变图像的外观。微距镜头相比标准镜头具有更长的焦距和更高的放大倍率,适合拍摄特写。这对于突出特定成分或有趣的质感非常有帮助。
探针镜头,如Laowa 24mm f/14 2x微距探针,具有细长的镜筒,可以捕捉到其他镜头无法拍摄的角度。例如,你可以将此镜头穿过小开口,如甜甜圈的中心。
2. 使用光线滤镜和修饰器
通过在光源和拍摄场景之间添加扩散层,可以柔化任何光源。专业摄影师使用像LEE Filters的Opal Frost这样的扩散材料,但床单在紧急情况下也可以使用。
为了增加视觉趣味,你可以使用北极星滤镜,它可以从点光源添加多条光线,创造出在鸡尾酒杯或蜡烛上的炫目效果。你还可以使用网和旗帜等光线修饰器来去除光线或在某些地方轻柔地照明。
3. 练习焦点堆叠
焦点堆叠利用计算机将多张不同焦点的图像合并,从而生成细节增强的合成图像。这种技术在微距食品摄影中尤其有用,特别是在极近拍摄时很难在一次拍摄中对每个物体进行对焦。
专业相机具有大传感器和浅景深,以便于实现此功能。手机摄影用户可以尝试使用像FocusStacker这样的焦点堆叠应用程序。
4. 使用色彩校正器
拍摄食品时,诱人的色彩尤为重要,但很难准确把握。色彩校正器,如X-Rite ColorChecker Passport,是一种看起来像眼影调色盘的小工具,里面有小方块的颜色,每个颜色都有精确校准的可测量值。当你将其放入照片中时,可以帮助你在后期编辑过程中确保色彩准确,使食品尽可能接近真实。X-Rite还提供Capture One和Adobe Lightroom插件,可以读取色块以校准你的相机,确保真实呈现。
5. 监控成像
通过USB将相机连接到计算机,这样你就可以在拍摄时使用更大的屏幕来查看作品。像Adobe Lightroom和Capture One这样的软件支持主要相机品牌。这些程序还可以直接将图像传输到计算机,消除拍摄后导入或填满存储卡的需要。立即在更大的屏幕上查看图像,可以让你发现问题,以便及时纠正。
拍摄美食照片应该调整哪些设置?
- 光圈
- 快门速度
- ISO
- 白平衡
手动模式通过控制光圈、快门速度、ISO和白平衡,实现每张照片的一致性。如果你不使用单反相机,像Halide这样的应用程序可以帮助你控制手机上的一些设置:
光圈
光圈通过打开和关闭镜头的光圈环来控制到达传感器的光线量。较大的开口(允许更多光线进入)具有较低的f值(焦距与光圈宽度的比率)。f值对景深有显著影响——前景和背景的清晰度。f值越高,景深越大。较低的f值,如f/2.8,对应于宽光圈开口,产生非常浅的景深。较高的f值,如f/22,具有更大的景深。
光圈越小(即,f值越高),前景和背景的清晰度就越高。然而,由于衍射现象(光波在通过镜头后弯曲),细节会变得不那么清晰。在全画幅单反相机的食品摄影中,f/11这样的中等光圈可以产生最清晰的照片,提供前景和背景清晰度与细节之间的平衡。
快门速度
快门速度是相机传感器暴露在光线下的时间。较慢的快门速度,如1/15秒,允许更多光线进入,但会模糊你试图捕捉的任何运动。在使用自然光时,你需要使用较慢的快门速度。较快的快门速度,如1/1,000秒,可以冻结画面中的任何运动。这最适合拍摄动态场景,比如从杯子倒饮料或展示碳酸饮料中的气泡。
检查相机的闪光同步速度。1/200秒是常见的值。较快的快门速度会减少到达照片的环境光量,例如来自天花板灯或窗户的光线。在食品摄影中使用闪光灯时,尽量屏蔽尽可能多的环境光,以最大限度地控制光线的形状和方向。
ISO
ISO设置调整相机传感器对光线的敏感度。较低的ISO值,如100,允许最少的光线进入,并产生最低的视觉噪声,即杂乱,使其非常适合明亮的户外场景和使用闪光灯时。视觉噪声看起来像图像中随机的变色斑点,会破坏颜色和深阴影的外观。
较高的值,如3,200,对光线更敏感,但会产生更多的视觉噪声。在食品摄影中,最好使用尽可能低的值,以满足所需的光线。检查相机手册以了解原生ISO值——通常在100到200之间,因为这将产生最佳质量。
白平衡
不同的光源具有不同的白平衡值,按开尔文(Kelvin)从暖色到冷色的尺度进行测量。例如,白炽灯泡的值为2,700K,发出温暖的光芒,而阴天的自然光可能约为6,000K,摄像机会将其视为较冷的色调。你可以在相机的菜单中找到最适合你场景的白平衡。
在构图时避免混合暖光和冷光,因为这在后期编辑时会很难进行色彩平衡。如果你打算使用日光或闪光灯,请关闭任何人造光源。
拍摄美食照片——常见问题
如何拍摄美食照片?
拍摄美食照片的三个基本步骤是:将食品或产品美观地摆盘,寻找美丽的自然光线,并将相机固定在稳定的三脚架上。
如何拍摄没有阴影的食品照片?
为了防止在拍摄食品时产生阴影,避免直射阳光,将大型光源靠近拍摄对象。选择在阴凉处或靠近窗户的低光环境拍摄,将会产生最佳效果,使好照片变得更出色。
食品摄影应使用哪些相机设置?
对于食品摄影,使用低ISO以减少视觉噪声,使用中等光圈如f/11以获得较大的景深和最佳清晰度。快门速度将取决于场景中的光线量。以RAW格式拍摄食品照片,以便在编辑时获得最大灵活性。